Giselle d'Akram Khan

Giselle d'Akram Khan est une relecture sombre et palpitante du ballet classique bien-aimé, qui tient à la fois de l'histoire de fantômes et du commentaire social. Cette production de l'English National Ballet, acclamée dans le monde entier, a stupéfié le public de Londres à New York, remportant le South Bank Sky Arts Award et s'attirant des éloges pour sa chorégraphie saisissante et son intensité émotionnelle. Cette production mêle le ballet classique au kathak et au mouvement moderne, offrant une nouvelle vision d'une œuvre bien-aimée. Avec les décors saisissants de Tim Yip, lauréat d'un Oscar, et la musique brute et cinématographique de Vincenzo Lamagna, Giselle est plus qu'un ballet : c'est une expérience dramatique de théâtre de danse qui défie les codes du genre. Pour tou·tes celles et ceux qui sont attiré·es par la danse qui raconte des histoires urgentes et humaines avec puissance et beauté, il s'agit d'un spectacle rare et essentiel.

L'histoire

Situé dans un monde dystopique de travailleur·euses migrant·es et de classes divisées, Giselle est une femme trahie par l'homme en qui elle avait confiance et abandonnée par un système qui la considère comme jetable. Même la mort ne la libère pas de ces griefs sociétaux, et la Giselle bafouée se retrouve à revenir, guidée par le fantôme Wilis, pour affronter l'homme qui lui a fait du tort et les forces qui l'ont laissée tomber. Ce ballet, récit déchirant et obsédant, qui s'articule autour des thèmes puissants de la vengeance et, en fin de compte, des choix qui s'offrent à nous dans un monde injuste. Giselle est empreint de colère, de chagrin et de tendresse, transformant le ballet traditionnel en une fable moderne sur le pouvoir, la résilience et l'amour au-delà de la mort.